3.2. Методика изучения романа «Мастер и Маргарита» на уроках литературы. Экспериментальное обучение

Роман М. Булгакова «Мастер и Маргарита» включен в курс русской литературы XX века для изучения в 11 классе. Программа под ред. Т.Ф. Курдюмовой рекомендует рассмотреть с учащимися следующие аспекты:

1. Необычность романа. Сочетание фантастики с философско-библейскими мотивами. Сатира и глубокий психологизм.

2. Композиция романа.

3. Своеобразие булгаковской «дьяволиады» в свете мировой литературной традиции. Проблема творчества и судьбы художника. Тема совести. Трагическая любовь героев романа, конфликт с окружающей пошлостью.

Роман с удовольствием читается учащимися. Ребятам интересен Булгаков, но в восприятии романа нет целостности, ребятам трудно держать в поле зрения все пространство произведения, поэтому некоторые эпизоды выпадают из их сознания, существуют независимо друг от друга. Булгаков не декларирует свою позицию открыто, она спрятана глубоко в подтексте. Художественный язык произведения писателя, основанный на ассоциативных связях с русской и мировой литературой и пластами культур разных эпох, пропитанный иронией, требует своего освоения.

В данной работе предлагается система уроков по роману М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита», в которую включено изучение художественных традиций русской и мировой литературы в романе: первый урок — урок по биографии писателя, урок — освоения композиционных и жанрово-тематических особенностей романа, уроки анализа романа с ориентацией на художественные традиции, обобщающий урок.

Материал в главе располагается по урокам в соответствии с методической концепцией изучения романа «Мастер и Маргарита», предлагаемой нами.

Формы работы над романом: самостоятельное чтение, комментированное чтение, анализ фрагментов, доклады и сообщения учащихся, индивидуальные и творческие работы. Индивидуальные и групповые задания включают в себя работу учащихся над текстом, письменный или устный ответ на проблемный вопрос.

3.2.1. Формирование представления учащихся о личности и философско-эстетических взглядах писателя

Урок 1.

Тема урока: Вступительное занятие. Жизнь и творчество М. Булгакова. Киевские годы. Формирование художественных интересов и вкусов будущего писателя. Первые литературные опыты.

Эпиграф урока: «Ничем иным я быть не могу, я могу быть одним — писателем». (М.А. Булгаков)

Цель урока: дать краткую характеристику жизни и литературной деятельности М. Булгакова, проследить творческую историю романа «Мастер и Маргарита», показать особенности его композиции, обратив внимание учащихся на автобиографизм произведения, актуализировать интерес к роману и автору произведения, дать необходимый комментарий с ориентацией на литературные традиции, рекомендовать дополнительную литературу.

Оборудование урока: портрет писателя, выставка его произведений различных изданий, альбом «Киев Михаила Булгакова», 1990. На доске написаны высказывания К. Паустовского, В. Катаева о М. Булгакове.

Задача вступительного занятия: помочь каждому ученику заглянуть в творческую лабораторию писателя, дать установку на самостоятельное прочтение романа, организовать правильное восприятие произведения.

Форма проведения урока — лекция учителя. Урок по биографии писателя композиционно построен по модели, состоящей их 2-х основных частей: 1-я лекционная, в которой факты биографии переплетаются с фактами творческого пути, 2-я — исследовательская: сообщения учащихся по предложенным учителем темам. Учащиеся с интересом выполняют исследовательские задания, связанные с сопоставлением первоначальной и окончательной редакций романа «Мастер и Маргарита», с составлением выставки писателя, историко-биографических, историко-культурных комментариев.

Для качественного восприятия произведения необходима психологическая установка на восприятие, понимание романа. Урок по биографии писателя призван дать необходимую установку.

Виды деятельности учащихся на занятии: составляют конспект лекции учителя, хронологическую таблицу творчества М. Булгакова, сообщения учащийся по темам: «М. Булгаков и театр», «Киев М. Булгакова».

Можно рекомендовать учащимся следующую литературу: биография М. Булгакова подробно исследована в большой, богатой документами книге М.О. Чудаковой «Жизнеописание Михаила Булгакова» — М., 1988. Интересный материал содержится в сборнике «Воспоминания о Булгакове» — М., 1988. Большую помощь, особенно при изучении исторических глав, окажет комментарий Б.В. Соколова, который прилагается к роману «Мастер и Маргарита», вышедшему в 1989 году в издательстве «Просвещение» в серии «Библиотека студента-словестника». Можно рекомендовать ученикам и книгу В.Г. Боборыкина «Михаил Булгаков» — М., 1991 год.

Лекция учителя.

14 мая 1891 года в Киеве у магистра Киевской духовной академии доцента по кафедре древней гражданской истории родился первенец, которого назвали Михаилом. Булгаков провел в Киеве всю свою молодость. Красота киевской природы и сам город, с большой рекой, которая расстилалась под прекрасными горами навсегда останутся в памяти писателя. Киев был городом больших культурных традиций. Булгаков вырос в обстановке этих традиций. Они царили в его семье, в гимназии, в которой он учился, в Киевском университете. Семья была большая, очень дружная, в ней царил дух взаимопонимания, уважения, любви, заботы. Нежные и трогательные воспоминания о родном доме, милом сердцу домашнем быте Булгаков пронес через всю жизнь, они звучат во многих его произведениях; Например, образ матери писателя нашел свое отражение в образе «мамы, светлой королевы» в романе «Белая гвардия».

К. Паустовский в своих воспоминаниях о Булгакове отмечал: «Было в этой семье что-то чеховское от «Трех сестер» и что-то театральное» (151, с. 471).

В доме всегда было много молодежи, разыгрывались спектакли, звучала музыка. По воспоминаниям современников, М. Булгаков был подвижным и озорным, насмешливым и остроумным, любил розыгрыши. В это время началось увлечение театром, которое во многом определило его творческую судьбу. Он станет известным драматургом, будет работать театральным режиссером и актером.

Булгаков учился в 1-ой Киевской гимназии. Основы преподавания и воспитания в этой гимназии были заложены знаменитым хирургом и педагогом Пироговым. Из стен этого учебного заведения вышло много людей, причастных к науке, литературе и особенно к театру. Впечатления гимназических лет найдут свое отражение в романе «Белая гвардия». В этом же романе появится образ Дома, ставшего лейтмотивом творчества писателя.

У Булгаковых была большая библиотека. Дети имели полную свободу в выборе книг. Михаил страстно любил читать. С младенческих лет он читал много и при его исключительной памяти многое запоминал из прочитанного. Его старшая сестра Вера вспоминает, что «Собор Парижской Богоматери» Михаил прочитал чуть ли не в 8—9 лет. Михаил был человеком всесторонне одаренным: рисовал, играл на рояле, писал сатирические стихи, был прекрасным рассказчиком. Писать он начал очень рано. Первый биограф писателя Павел Сергеевич Попов в 1940 году отмечал, что Михаил Афанасьевич с младенческих лет отдавался чтению и сочинительству. Первый рассказ «Похождения Светлана» был им написан, когда автору исполнилось всего 7 лет. Будучи гимназистом старших классов, он стал писать драмы и рассказы.

Уже тогда в рассказах Булгакова было много жгучего юмора, и «в его глазах — чуть прищуренных и светлых — сверкал, — вспоминает К. Паустовский, — некий гоголевский насмешливый огонек.» Булгаков любил шутки, выдумки, импровизации.

В 1909 году Булгаков поступает на медицинский факультет Киевского университета. «Это было как-то в духе нашей семьи — и Михаил выбрал свою профессию, свою медицину, обдуманно и сознательно. И он любил свою медицину», — вспоминала сестра М.А. Булгакова Н.А. Булгакова-Земская (72, с. 113—121). В 1916 году М. Булгаков получил диплом с отличием.

В 1916—17 годах Булгаков служит земским врачом. В основу «Записок врача» легли личный опыт и впечатления Булгакова от работы в Никольской больнице Смоленской губернии. Борьба за жизнь человека — вот смысл этого произведения. Эту борьбу в уездной глуши ведет 24-летний, только что окончивший университет молодой врач, встречаясь с самыми невероятными случаями, трагическими ситуациями, которыми так богата жизнь. «Записки юного врача» лиричны по стилю и драматичны по ситуациям, рассказы насыщены особой атмосферой.

Революцию и гражданскую войну М. Булгаков воспринял как катастрофу. Это было сложное время, которое принесло с собой разруху, насилие, угрозу культуре, произвол, гибель столь любимого Булгаковым старого мира. Далеко не каждый мог разобраться в происходящих событиях, определить свое к ним отношение, найти свое место. Пестрота политических партий, неопределенность ситуации, неизвестность, тревога, все пережитое в это неспокойное время находит свое отражение в романе «Белая гвардия» и пьесе «Дни Турбиных».

К этому периоду относятся первые литературные опыты М. Булгакова. Сам писатель рассказывает: «Как-то ночью в 1919 году, глухой осенью, едучи в расхлябанном поезде, при свете свечки, вставленной в бутылку из-под керосина, написал первый маленький рассказ. В городе, в который затащил меня поезд, отнес рассказ в редакцию газеты. Там его напечатали. Потом напечатали несколько фельетонов. В начале 1920 года я бросил звание лекаря с отличием и писал».

Город, в который занесла Булгакова гражданская война, был Владикавказ. Во Владикавказе Булгаков много печатается в местных газетах, пишет пьесы, которые ставятся в местных театрах.

В 1921 году Булгаков приезжает в Москву. Это были труднейшие годы первых лет нэпа, писатель зарабатывал на жизнь литературной поденщиной. Его спас редкий талант быстро схватывать явления, замечать их казусные стороны и создавать юмористические эссе. Его юморески отличались иронией и остроумием, меткостью слова: «Меня гоняло по всей необъятной и странной столице одно желание — найти себе пропитание. И я его находил, — правда, скудное, неверное, зыбкое (...). Я писал торгово-промышленную хронику в газетку, а по ночам сочинял веселые фельетоны, которые мне самому казались не смешнее зубной боли, подавал прошение в Льнотрест, а однажды ночью, остервенившись от постного масла, картошки, дырявых ботинок, сочинил ослепительный проект световой торговой рекламы...» (М. Булгаков — «Трактат о жилище»). Отрывки из дневника писателя за 1923—1925 годы помогут ученикам увидеть не только факты из жизни страны, но и размышления Булгакова о правильности выбранного им пути и своей позиции писателя.

Как писатель Булгаков развивается стремительно. Работа в «Гудке», участие в «Литературных приложениях» к газете «Накануне», были для него важной школой. В 1922 году в «Литературных приложениях» были опубликованы рассказ «Необыкновенные приключения доктора», главы из «Записок на манжетах», очерк «Москва краснокаменная», рассказы «Спиритический сеанс», «Красная корона», цикл очерков «Столица в блокноте».

Оттачивалось мастерство, зрела мысль, формировалась индивидуальность Булгакова. Он был неожиданным и оригинальным во всем, всегда в гуще современных событий. У Булгакова был свой ракурс, свой подход к событиям и фактам. Он стремился передать свое впечатление от увиденного, обладал умением несколькими фразами выделить неожиданное в событии и в облике персонажа.

В 1924—1929 гг. выходят сатирические повести: «Дьяволиада», «Роковые яйца», «Собачье сердце»; драма «Адам и Ева».

«Дьяволиада» получила положительный отклик Е. Замятина, мнением которого М. Булгаков очень дорожил. Булгаков был замечен как писатель огромного дарования.

В своем творчестве писатель касался самых больных вопросов советской действительности — засилия бюрократизма («Дьяволиада», «Собачье сердце»), обличал пошлость, бесхозяйственность, разгильдяйство. Он следовал в этом отношении традициям М.Е. Салтыкова-Щедрина и Гоголя. Сатирический элемент становился неотъемлемой частью многих его произведений (рассказов, фельетонов, повестей), придавал им особое жанровое своеобразие: сочетание фантастики и реальности. С помощью гротеска Булгаков подчеркивал, оттенял характерное в сатирических персонажах. Мастерство Булгакова было такой силы, что события и явления, которые он обличал, осмеивал, получали обобщенный характер, а типы (Шариковы, Швондеры, Кальсонеры) приобрели нарицательное значение.

Все это вызвало нападки со стороны рапповской критики, которая призывала только иллюстрировать достижения социалистического строительства. Поэтому сатира в СССР, по их мнению, невозможна. Рапповская критика обвинила Булгакова в том, что он посягает на советский строй. «Всякий сатирик в СССР посягает на советский строй», — писал В. Блюм в «Литературной газете».

Маяковский и Булгаков своим творчеством доказали, что сатира в СССР возможна и нужна. Но ее. нельзя понимать упрощенно, как рапповцы, так как условный мир художественного произведения дает о действительности куда более яркое представление, чем простое описание.

В 1925 году в журнале «Россия» выходит первая часть романа «Белая гвардия». Полностью роман «Белая Гвардия» был издан в Париже в 1927—1929 годах, а в СССР — только в 1966 г.

МХАТ предложил автору переделать роман в пьесу. Так родились знаменитые булгаковские «Дни Турбиных». Пьеса, поставленная во МХАТе, принесла Булгакову шумную и очень нелегкую славу. Спектакль пользовался небывалым успехом у зрителей. Но в печати чуть ли не каждый день появлялись негодующие статьи. Карикатуристы изображали Булгакова в виде белогвардейского офицера. Ругали и МХАТ, поставивший пьесу о «добрых и милых белогвардейцах». Десятки диспутов посвящались «Дням Турбиных», на которых постановка этой пьесы трактовалась чуть ли не как диверсия в театре, раздавались требования запретить спектакль. Более других неистовствовал видный в Москве журналист Орлинский. В короткий срок этот человек прославился своими фанатичными выступлениями против Булгакова и его пьесы «Дни Турбиных». (Поэтому появление образа Латунского и МАССОЛИТа — Московской ассоциации литераторов в романе «Мастер и Маргарита» неслучайно). Гонения на Булгакова создавали невыносимую обстановку, материальное положение писателя было ужасным.

Доведенный до отчаяния Булгаков в июле 1929 года обратился к И.В. Сталину, М.И. Калинину, А.М. Горькому с просьбой защитить его честное имя от клеветы и отпустить его за границу: «Все мои произведения получили чудовищные, неблагоприятные отзывы, мое имя было ошельмовано не только в периодической прессе, но и в таких изданиях, как Б. Сов. Энциклопедия и Лит. Энциклопедия» (10, с. 432). (В Большой советской энциклопедии Булгаков был объявлен эмигрантом, хотя никогда не был за границей, а в Литературной энциклопедии весь его творческий путь был назван враждебным советской действительности). Ответа не последовало. Затем он пишет заявление секретарю ЦИК Союза ССР А.С. Енукидзе, письмо М. Горькому с той же просьбой. Но ответа не последовало. В конце сентября 1929 года от Е.И. Замятина он узнает, что А.М. Горький получил письмо Булгакова и полон сочувствия. 18 марта 1930 года Булгаков обратился с решительным письмом к Правительству СССР с просьбой о разрешении выехать за границу или помочь в устройстве на работу.

В самый тяжелый период своей жизни (1928—1929), когда пьесы «Дни Турбиных», «Зойкина квартира», были сняты с репертуара, «Бег» не был допущен к постановке, «Багровый остров» был запрещен, писатель начинает работать над своим главным романом «Мастер и Маргарита». Работа продолжалась более десяти лет. 15 июня 1938 года, завершив начерно последнюю главу романа, Булгаков написал Елене Сергеевне: «Что будет?» — ты спрашиваешь? Не знаю. Вероятно, ты уложишь его в бюро или в шкаф, где лежат убитые мои пьесы, и иногда будешь вспоминать о нем. Впрочем, мы не знаем нашего будущего.

Свой суд над этой вещью я уже совершил, и, если мне удастся еще немного приподнять конец, я буду считать, что вещь заслуживает корректуры и того, чтобы быть уложенной в тьму ящика. Теперь меня интересует твой суд, а буду ли я знать суд читателей, никому неизвестно».

Последние правки в рукописи Булгаков делал будучи тяжело больным. Под диктовку их вносила в роман Елена Сергеевна, жена писателя.

Исследователи романа М. Чудакова, Б. Соколов отмечают автобиографизм романа «Мастер и Маргарита». Елена Сергеевна считала себя прообразом Маргариты в романе, в котором о любви главных героев говорится так: «Любовь выскочила перед нами, как из-под земли выскакивает убийца в переулке, и поразила нас сразу обоих!» (11, с. 407).

М. Чудакова сближает образ мастера с личностью самого автора. В письме к правительству от 28 мая 1930 года Булгаков сообщает, что в минуту отчаяния, узнав о том, что его пьеса «Кабала святош» не рекомендована к постановке, он сжег роман «Мастер и Маргарита». В романе мастер сжигает рукопись своего романа об Иешуа.

Роман «Мастер и Маргарита» стал синтезом философских идей и литературных открытий Булгакова. В нем Булгаков воплотил свои раздумья о трагической истории человечества, соединил гротеск, сатиру, фантастику со строгой, выразительной прозой, воспел великое назначение искусства как носителя правды и любовь как очистительную силу, возвышающую человека. Истина и любовь предстали в романе как вечные опоры жизни, которые спасут человечество от предательства и зла.

В судьбе Булгакова наступил перелом. С 1930 по 1936 год Булгаков работал во МХАТе в качестве режиссера-ассистента, инсценировал «Мертвые души» и участвовал в их постановке, работал над пьесой о Мольере «Кабала святош» (1930—1936), а затем над пьесой о Пушкине «Последние дни» (1935). Он создал новый вид исторической драмы, поставив в центр трагедию гения, который находится в неразрешимых противоречиях с деспотической властью. Общечеловеческие проблемы легли в основу пьесы «Дон Кихот» — о рыцаре Печального Образа, защитнике страждущих.

После статьи в «Правде» «Внешний блеск и фальшивое содержание» 9 марта 1936 года, содержащей резкую критику спектакля МХАТа о Мольере, началась травля писателя. Спектакль был снят. В театре им. Вахтангова прекратились репетиции над пьесой о Пушкине.

Осенью 1939 года резко ухудшилось здоровье Булгакова. За ним ухаживала жена Елена Сергеевна, которая сумела сохранить для русской литературы творческое наследие писателя. Скончался Булгаков 19 марта 1940 года. Но «рукописи не горят», слово писателя бессмертно. И чем дольше по времени даты создания произведений Булгакова, тем сильнее возрастает необходимость осознания творчества Булгакова, его места в историко-литературном процессе, его мастерства писателя и драматурга.

В творчестве писателя условно можно выделить 3 тематические линии. Можно предложить учащимся самостоятельно заполнить и записать следующую таблицу.

Проникновение в творческую лабораторию писателя, сравнение различных редакций романа вызывает у учащихся интерес, подготовка самостоятельных сообщений способствует расширению читательского кругозора, развитию навыков литературоведческого анализа, углублению восприятия произведения.

Нескольких учащихся заинтересовала работа Булгакова над редакциями романа и теми изменениями, которые он внес в текст. Поэтому на уроках по роману целесообразно обратиться к истории его создания. Учащимся было предложено: сравнить редакции романа, выяснить, какие изменения и с какой целью внес автор в роман. Эти задания помогают «вчитываться» в текст, видеть способы выражения авторской позиции в романе, особенности поэтики, своеобразие языка произведения; помогают оценивать и анализировать отдельные сцены, фрагменты романа, сопоставлять материал, что способствует углублению восприятия романа.

Ребята отмечают, что творческая история романа «Мастер и Маргарита» необычна. Он был задуман в 1928 году, первая редакция его относится к 1929 году. Авторские правки продолжались до самой смерти писателя.

Сообщение Ани Б.

Булгаков понимал, что его роман не может быть опубликован в литературно-общественной обстановке 30-х годов. В состоянии отчаяния писатель сжег рукопись одной из редакций романа.

В уцелевшей тетради с обрывками первой редакции романа есть страницы («Материал»), которые показывают, что с самого начала в замысле романа было две центральные фигуры, сопоставленные и в тоже время противопоставленные. На страницах «Материала» им отведены специальные листы озаглавленные «О Боге» и «О Дьяволе». Стихотворное богоборчество Демьяна Бедного в начале 1920-х годов сыграло определенную роль в формировании замысла романа. За его публикациями Булгаков следил, кое-что вырезал и собирал в специальную папку. Большое количество литературы, выпущенной о личности Христа 1924—1928 годах, послужило толчком к новому замыслу.

Развитие и воплощение творческого замысла шло в трудных для работы обстоятельствах. 1929 год, «год великого перелома», М. Булгаков назвал «годом катастрофы».

В 1929 году писатель пишет брату Николаю полное горечи и отчаянья письмо: «Теперь сообщаю тебе, мой брат: положение мое неблагополучно. Все мои пьесы запрещены к представлению в СССР и беллетристической ни одной строки моей не напечатают. В 1929 году совершилось мое писательское уничтожение... Вокруг меня уже ползает змейкой темный слух, что я обречен во всех смыслах. Мне придется сидеть в Москве и не писать, потому что не только писаний моих, но даже фамилии моей видеть не могут. Без всякого малодушия сообщаю тебе, мой брат, что вопрос моей гибели это лишь вопрос срока, если, конечно, не произойдет чуда. Но чудеса случаются очень редко» (10).

Отсвет пережитого автором лежит на истории любви Мастера и Маргариты, прообразом которой считала себя Елена Сергеевна, жена писателя. Елена Сергеевна была преданной, любящей женщиной. В самые тяжелые для писателя дни она помогла ему сохранить веру в себя, в свой талант. М. Чудакова сближает образ мастера с личностью самого автора. Есть в романе бытовые детали биографического характера. Например, у М. Булгакова была черная шапочка с вышитой буквой «М». Такую шапочку носит в романе мастер. В минуту отчаяния Булгаков сжег роман «Мастер и Маргарита». В романе мастер сжигает рукопись своего романа об Иешуа.

Все, что пережил М. Булгаков в своей жизни, вошло в его книги, но это не стало хроникой событий, биографической канвой, а переплавилось в общечеловеческий духовный опыт.

Далее учитель знакомит учащихся с воспоминаниями Л.Е. Белозерской-Булгаковой, исследованиями М. Чудаковой и Б. Соколова. Л.Е. Белозерская-Булгакова считает, что толчок к замыслу романа дала Булгакову книга А.В. Чаянова «Венедиктов, или достопамятные события жизни моей», которую ему подарила художница Н.А. Ушакова. Герой, от имени которого ведется рассказ, носит фамилию Булгаков. Это не могло не поразить Михаила Афанасьевича.

Герой в книге Чаянова сталкивается с дьявольскими силами, борется за душу любимой женщины: «С полной уверенностью я говорю, что небольшая повесть эта послужила зарождением замысла, творческим толчком для написания романа Мастер и Маргарита» (22, с. 183).

М.О. Чудакова, Б.В. Соколов, изучившие сохранившиеся черновики романа, находящиеся в архиве писателя в ОРГБЛ, пришли к однозначному выводу: текст первой редакции значительно отличался от опубликованной окончательной редакции романа.

В первых двух редакциях романа не было ни Мастера, ни Маргариты. Не было в них и романа о Иешуа и Пилате, а только «Евангелие от дьявола» от начала и до конца рассказанное Воландом в первых же главах Берлиозу и Иванушке. Главным героем первых двух редакций «московского», современного плана был Воланд.

М.О. Чудакова выделяет 8 редакций романа. Из них только две рукописные были полными, остальные обрывались на середине.

Б.В. Соколов придерживается иного принципа выделения редакций, чем М. Чудакова. Он выделяет 3 редакции. Ученый полагает, что «скорее всего замысел романа сложился в 1928 году, а непосредственная работа над текстом относится к началу 1929 году» (182, с. 9, 10). Первая редакция, по его мнению, была начата в 1929 году и уничтожена в марте 1930 года. Вторая редакция, создававшаяся со значительными перерывами, относится к 1931—1936 гг. Третья редакция, которая и была опубликована, писалась в 1937—1940 гг. Определилась и композиция — роман в романе. Роман о Пилате и Иешуа сообщался не сразу, не в виде единой вставной новеллы. Его развертывание сопровождалось иллюзией «дописывания»: начало рассказано Воландом во 2-ой главе, продолжение снилось Иванушке в гл. 16, конец романа читает Маргарита. В романе появляется главный герой — мастер.

Первое название романа было «Консультант с копытом». Затем в процессе работы над ним М. Булгаков пробует другие варианты названия: «Великий канцлер», «Сатана», «Вот и я», «Шляпа с пером», «Черный богослов», «Он появился», «Подкова иностранца» (последнее название подчеркнуто как наиболее предпочтительное двумя чертами). Автор определяет жанр произведения: «фантастический роман».

Последняя, третья, редакция романа была начата в 1937 году. Первоначальное название «Князь тьмы» вскоре сменилось окончательным — «Мастер и Маргарита». С самого начала роман был разбит на 3 части, количество глав достигло 32. 14 мая 1939 года Булгаковым написан эпилог. Последний раз М. Булгаков работал над текстом 13 февраля 1940 года.

М.О. Чудакова, Б.В. Соколов, считают, что роман «Мастер и Маргарита» как фабульно, так и художественно завершенное произведение, раздвинувшее границы жанра романа, в котором автору удалось достичь органического соединения историко-этического, лирического, сатирического, фантастического начал и глубины философского содержания.

В завершении урока отмечаем, что далее при изучении романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита» мы будем говорить не только о его новаторстве, но и о традициях русской литературы, нашедших в нем свое воплощение. Домашнее задание:

1. Перечитать исторические главы романа.

2. Составить исторический комментарий к главам «Понтий Пилат», «Казнь», «Как прокуратор пытался спасти Иуду из Кариафа», «Погребение».

3. Составить таблицу жизни и творчества М. Булгакова.

3.2.2. Освоение композиционной структуры произведения, его тематического и жанрового своеобразия

Урок 2.

Тема урока: «Что есть истина?». Тематическое и жанровое своеобразие романа. Композиция романа. Историческая линия повествования.

Цель урока: анализ уровня восприятия романа учащимися, постановка проблем, определение конфликта и композиции произведения, развитие у учащихся навыков текстового анализа, наблюдение над поэтикой исторических глав романа.

Формы проведения урока: сочетание беседы с самостоятельной работой учащихся с текстом, комментированное чтение текста романа, сопоставительный анализ.

Эпиграф: «...трусость — самый тяжкий порок». (М. Булгаков)

Оборудование урока: Репродукция картины Н.Ге «Что есть истина?».

На уроке рассматриваются главы: «Понтий Пилат», «Казнь», «Как прокуратор пытался спасти Иуду из Кариафа», «Погребение».

Методика урока: исторический комментарий, аналитическая беседа, выполнение индивидуальных заданий, комментированное чтение текста романа, работа со словарем, сопоставительный анализ.

Учащимся были предложены задания фронтального, группового и индивидуального характера.

Для достижения целостности восприятия романа необходимо провести анализ каждой из выделенных нами сюжетных линий в тесной связи с общим замыслом романа.

На уроке отмечаем, что особенностью композиции романа «Мастер и Маргарита» является 3 сюжетные линии в повествовании: историческая (Понтий Пилат, Иешуа), фантастическая (Воланд и его свита), современная (Мастер и Маргарита).

В романе «Мастер и Маргарита» два романа (роман Мастера о Понтии Пилате и роман о судьбе Мастера) находятся в сложных отношениях противопоставления — сопоставления, содержание которых связано с мировой духовной культурой человечества. Взаимосвязь сюжетных событий и образов усиливают в романе выразительность художественного слова. В образной структуре художественное слово обретает метонимическое значение, в повествовании образуются как бы два пласта — «внешний» и «внутренний».

Анализ композиции романа можно провести, предложив группе ребят (учащимся 1 и 2 групп), следующее задания. (Вопросы на карточках)

Карточка № 1. Фантастическая линия. (Воланд).

1. Выразительно прочитайте самый яркий эпизод фантастической сюжетной линии.

2. Какую роль в развитии данной сюжетной линии играет вечер в Варьете?

3. Какие повторяющиеся детали использует Булгаков для изображения Воланда и его свиты?

Карточка № 2. Линия Мастера и Маргариты (лирическая тема).

1. Какие приемы повествования присутствуют в данной сюжетной линии?

2. Выделите самый яркий, на ваш взгляд, эпизод данной сюжетной линии. Обоснуйте свою точку зрения.

3. Согласны ли вы с развязкой, данной в романе. Предложите свое решение.

Карточка № 3. Историческая линия (Иешуа и Понтий Пилат).

1. Какие приемы повествования характерны для данной сюжетной линии?

2. Назовите самый значительный с вашей точки зрения эпизод данной сюжетной линии. Зачитайте его.

3. Назовите художественные детали и определите их роль в создании образов и решении конфликта.

Ответы учеников обобщаются и записываются в тетради.

Фантастическая линия: смерть Берлиоза — вечер в Варьете — Воланд покидает Москву.

Линия Мастера и Маргариты: встреча — бал сатаны — обретение покоя.

Историческая линия: допрос — казнь Иешуа и убийство Иуды — прощение Пилата. Учащимся 3 группы (высокого уровня) можно предложить ответить письменно на вопросы:

Что изменилось за прошедшие века? Какие ценности остались неизменными?

Далее переходим к анализу исторической линии романа. Исторический сюжет наиболее труден для восприятия и анализа, так как требует специальных исторических знаний, которые необходимы для понимания времени, в котором живут главные герои этих глав (Иешуа, Понтий Пилат), для понимания нравственного поединка между бродячим философом и римским прокуратором, для осознания философской концепции романа.

Особенностью читательского восприятия учащихся 11 класса становится интерес к проблемам исторических и эстетических связей искусства и жизни. Поэтому исторический комментарий может быть составлен творческой группой учеников самостоятельно.

Приводим исторический комментарий, составленный учениками средней школы № 227 г. Москвы: Федором Б., Наташей С., Ирой В.

Представители мифологического направления считают, что Иисус Христос не имел в жизни своего прототипа, и евангельские легенды о его необычном рождении, чудесах, смерти и вознесении вымышлены и основаны на древних мифах об умирающих и воскресающих богах. Другое направление — историческое. Его представители считают Иисуса Христа личностью исторической. Существовал проповедник, похожий на Христа, поэтому в Евангелии нашли отражение многие реальные события, связанные с жизнью основателя, христианской религии. М. Булгаков стоял на позиции исторического направления и не сомневался в историчности Иисуса Христа. Поэтому Булгаков трактует события в Ершалаиме как исторический эпизод в древней Иудее в начале нашей эры.

Иудея в I веке была провинцией Римской империи. Местной властью был совет при Иерусалимском храме, возглавляемый первосвященником. Верховная власть принадлежала наместнику Рима — прокуратору, и наряду с местной полицией действовала римская, жестокая и всеведущая. В Иерусалиме стояли римские войска.

Понтий Пилат был римским пятым прокуратором в 26—36 годах нашей эры. Иосиф Каифа был иудейским первосвященником с 19 по 36 год. В романе нашли свое отражение те взаимоотношения, которые были между римским наместником и Синедрионом — высшим судебным учреждением древней Иудеи.

Анализируя главы, акцентируем внимание учеников на том, что историческая линия играет основную роль в структуре произведения. Роман о Понтии Пилате заключает в себе определенную философию истории, взятую в нравственном аспекте и имеющую общечеловеческое значение. Главы исторического повествования последовательны, повествование ведется в строгой, реалистической манере.

Приступая к анализу «ершалаимских» глав, обращаем внимание учеников на традиционность евангельской темы в русской литературе. К библейским сюжетам обращались в своих произведениях Достоевский («Преступление и наказание»), Чехов («Студент»), поэты начала XX века — А. Блок, А. Белый, И. Анненский, М. Цветаева, И. Клюев. Задача учителя состоит в том, чтобы показать, что Булгаков не просто использует библейские сюжеты и образы, а трансформирует их в соответствии с замыслом романа.

Предлагаем сообщение Светы В., ученицы средней школы № 1289:

События в романе мастера происходят в Иудее в эпоху римского императора Тиберия. Верховная власть принадлежала наместнику императора — прокуратору, местная власть — Синедриону. Понтий Пилат — имя исторического лица, управляющего Иудеей. Он был преемником Валерия Грата. Во время его правления происходят все главные евангельские события: от выступления Иоанна Крестителя с проповедью до распятия Христа. В романе Пилат слышит во сне слова, казненного по его приказу бродячего философа: «Мы теперь будем всегда вместе... раз один — то значит, тут же и другой! Помянут меня — сейчас же помянут и тебя!»

Гора, на которой застают Пилата Воланд и мастер, связан а, с легендой о том, что римский прокуратор ежегодно в великую пятницу Страстной недели появляется на вершине горы в Швейцарии и умывает руки, тщетно пытаясь смыть с себя грех совершенного им злодеяния. Исторические главы опираются на апокрифические сказания о Христе и на библейские легенды.

Для того, чтобы активизировать воображение и мысли учащихся, предлагаем им дать ответы на следующие вопросы:

1. Где и когда происходят события в «ершалаимских» главах?

2. Какой евангельский сюжет использовал в романе М. Булгаков?

3. Сравните стиль повествования в Евангелиях и «ершалаимских» главах. (Этот вопрос может быть предложен как индивидуальные задания ученикам второй группы).

Булгаковым вводятся новые ситуации в библейский сюжет. Так, вводятся подробности в описание Иуды: он молод, красив, влюблен в женщину. Булгаковский Иуда не испытывает мук совести, не вешается в раскаянии на смоковнице, как повествует Евангелие, а его убивают по приказу Понтия Пилата. Также следует обратить внимание учащихся на то, как исторически точно описывает Булгаков Ершалаим. Описания зрелищны, ярки, красочны (зачитать отрывки из глав «Казнь» и «Понтий Пилат»).

Анализ главы «Понтий Пилат» целесообразно начать с описания дворца Ирода Великого. Отмечаем монументальность, величественность, статичность в описании дворца (перечисляются предметы дворцового интерьера, обилие которых сужает пространство). Пилат живет в замкнутом пространстве, он лишен человеческого общения. Жизнь для него стала утомительной обязанностью. Булгаков использует выразительные эпитеты и сравнения, подчеркивающие статику Пилата: «Прокуратор при этом сидел как каменный»; «неподвижный прокуратор».

Внешняя неподвижность Пилата (он все время или сидит, или лежит) противопоставлена его внутренней подвижности: встреча с бродячим философом вызвала в нем сложный поток чувств и мыслей. Полупрезрительное отношение к нищему философу сменяется интересом к нему, желанием помочь.

Ученики подробно разбирают сцену допроса. Отмечаем, что сцена построена на контрастах, насыщена тревогой. Происходит столкновение верховного правителя Иудеи и нищего философа.

В классе перечитываем отрывок:

«Все о нем?» — спросил Пилат у секретаря.

1. Задание: найдите в тексте ключевые слова, показывающие изменение в отношениях героев.

2. Объясните изменение единственного числа глагола «погиб» на множественное.

3. Найдите в тексте слова, которыми Пилат называет Иешуа. (Подследственный, обвиняемый, преступник, бродяга, лгун, разбойник, великий врач, философ, Га-Ноцри, безумный преступник, несчастный).

Данные задания предлагаются для выполнения ученикам 2 и 3 групп.

Отмечаем, что буквально каждая реплика, каждое слово обретает философский смысл, развивают общую идею произведения.

4. Проследите, как меняется отношение Понтия Пилата к Иешуа.

5. Как меняется выражение лица Пилата?

Ребята отмечают, что искренний, наивный, открытый, верящий в человеческую доброту нищий философ противопоставляется уверенному в своей безграничной власти прокуратору. Иешуа вызывает интерес у прокуратора. Этот философ ни на кого не похож, в нем видна внутренняя сила. Он не боится правды, свободно говорит, что думает, в чем убежден, что считает истиной. Прокуратор видит в Иешуа образованного человека (Иешуа знает арамейский, греческий, латынь), обладает способностью врачевания. Пилат проникается внутренней симпатией к философу, решает спасти его от наказания, приблизить к себе, сделать личным врачом. Резкий поворот в развитии событий происходит, когда Иешуа говорит, «...что всякая власть является насилием над людьми и что настанет время, когда не будет власти ни кесарей, ни какой-либо иной власти. Человек перейдет в царство истины и справедливости, где вообще не будет надобна никакая власть» (11, с. 296). Иешуа осмелился нарушить «Закон об оскорблении величества». С этой минуты судьба Иешуа решена. Страх охватывает прокуратора. Пилат Понтийский, прозванный за храбрость «всадник Золотое Копье», вдруг испугался за свою судьбу. Он не в состоянии сопротивляться страху перед всесильным и жестоким императором Тиверием. Символом неограниченной власти становится видение — образ кесаря, который предстает перед Пилатом. Иешуа остается верен себе: «Истину говорить всегда легко и приятно». Предать ее он не может даже ценой спасения собственной жизни. И, распятый на кресте, он повторяет мысль о том, что предательство один из самых страшных пороков. Толпа же остается глухой к проповеди Иешуа, хотя человечество, возможно, было бы спасено, если услышало слово бродячего философа.

Вопросы для беседы:

1. Почему у Пилата вдруг появляется мысль о бессмертии?

2. Почему 2 глава называется «Понтий Пилат»? Аргументируйте свой ответ.

3. Что есть истина по Иешуа?

4. Какие слова Иешуа стали переломными в его разговоре и почему?

5. Пилат сказал Иешуа: «Твоя жизнь висит на волоске..., и я могу этот волосок перерезать». Иешуа же считает, что Пилат не может этого сделать. Почему? (смертность человека и бессмертие духа).

6. Почему Каифа предложил освободить не Иешуа, а Варравана?

7. Какую роль играет в «ершалаимских» главах пейзаж?

8. Через чье восприятие изображается место казни (цвет, звуки, запахи)?

9. Почему Пилат соглашается с решением иудейского первосвященника послать на казнь Иешуа?

10. Почему Булгаков называет трусость самым страшным пороком?

11. С какой целью вводится в повествовании персонаж Афраний, отсутствующий в Евангелии?

12. Почему Пилат не хотел видеть осужденных на казнь?

13. Почему, отправив Иешуа на казнь, прокуратор не разрешил вытереть пролитое вино, в котором плавали 2 белые розы?

14. Пилат подумал: «Пришло бессмертие...» Чье бессмертие пришло и почему оно вызывает такую тоску у Пилата?

15. Грех предательства в изображении Булгакова.

16. Используя картину Н. Ге, нарисуйте психологический портрет Иешуа и Понтия Пилата.

17. Нравственная проблематика исторических глав.

В процессе беседы ребята отмечают следующее:

— «Нравственный поединок между Понтием Пилатом и Иешуа Га-Ноцри заканчиваются победой философа»;

— «Трусость и страх перед кесарем привели Понтия Пилата к предательству»;

— «Трусость и малодушие — страшный порок, великое зло»;

— «Прокуратор наказан самой жестокой мукой; он осужден вечно терзаться непереносимыми воспоминаниями о совершенном предательстве».

Обобщая ответы учащихся, говорим о том, что Пилат обессмертил свое имя, которое стало нарицательным. С его образом связано выражение «умыть руки», т. е. уйти в сторону, не вмешиваться. Предательство и трусость самые страшные пороки, так как последствия, причиненные трусостью, неизмеримы. Булгаков считает, что в самой тяжелой ситуации человек должен быть верен себе. Иешуа верен себе даже перед лицом смерти. Напоминаем учащимся, что в «Божественной комедии» Данте предателям уготовано место на самом дне адской воронки, в девятом, последнем кругу.

«Нет, философ, я тебе возражаю: это самый страшный порок», — эти слова имеют ключевое значение для понимания главной мысли романа, его нравственной позиции. Это подчеркивается учителем.

Мотив человеческой доброты выделяется учителем. Человек должен быть добр ради самой идеи добра. Эта проповедь Иешуа близка и важна для нас сегодня.

Вопросы для обобщающей беседы:

1. Какие нравственные качества личности утверждает и какие осуждает М. Булгаков?

2. Как за переосмысленной автором евангельской легендой прослеживается личная драма писателя?

3. Какие слова Иешуа и почему вы считаете важными для себя?

4. Как меняется стиль повествования в исторических главах?

5. Как вы думаете, почему глава «Казнь» заканчивается грозой?

6. Как вы думаете, кого можно назвать «двойником» Иешуа в романе?

Обобщение материала беседы:

Осмысление вечных законов человеческой жизни — традиционная тема для русской литературы. Человек наделен свободой воли и должен сам избрать свой путь. М. Булгаков утверждает такую норму поведения, когда человек отстаивает свою правоту, не испытывает чувство страха, сохранят себя как личность. В этом видит М. Булгаков истинную нравственность человека.

Нравственная проблематика исторических глав соотносится с советской действительностью 30-х годов, когда создавался роман.

Культ личности порождал доносительство, фальсифицированные обвинения, сеял подозрительность, недоверие и страх. В этих условиях человеку нужно было остаться порядочным, честным, уметь защищать правду. Страх перед властью уродовал человека нравственно. Булгаков как художник хорошо чувствовал особенности своего времени, которые нашли свое отражение в романе.

3.2.3. Углубление понятия о традициях и новаторстве (Традиции романтизма в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита». Фантастический мир романа)

Урок 3.

Тема урока: Традиции романтизма в романе. Фантастический мир романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита».

Цель урока: развить умения самостоятельно анализировать текст, постигать авторскую картину мира через сопоставительный анализ произведений XIX и XX вв.

К 11 классу у учащихся уже сформировано понятие о романтизме как литературном направлении. При изучении романа «Мастер и Маргарита» понятие «романтизм» рассматривается как тип художественного мышления, проявляющийся за пределами конкретно-исторического литературного направления. Задача учителя состоит в том, чтобы показать ученикам, как в романе используются традиции романтизма и как М. Булгаков переосмысливает их.

Используем на уроке для сопоставительного анализа сказку Гофмана «Золотой горшок».

Влияние Гофмана на русскую литературу можно назвать традиционным. Начиная с 20-х годов Х!Х века, «гофмановские» реминисценции находят свое отражение в творчестве А. Погорельского, Н. Полевого, В. Одоевского, в повестях «Гробовщик» и «Пиковая дама» А.С. Пушкина, в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» и «Петербургских повестях» Н.В. Гоголя, «Двойнике» Ф.М. Достоевского.

В.Г. Белинский называл его «великим, гениальным художником». В произведениях Гофмана нашли свое отражение характерное для романтического миропонимания: ощущение красоты мироздания, мысль о высоком предназначении художника и его праве судить о мире и людях. Романтическая ирония Гофмана выражала мысль о несовершенном устройстве мира, перерастала в сатиру на уродливую действительность обывательского бытия.

Великого немецкого романтика знал и почитал М.А. Булгаков. Драматург С.А. Ермолинский вспоминал, как М. Булгаков разыгрывал своих близких, читая им отрывки из статьи литературоведа И.В. Миримского, о социальной фантастике Гофмана, изменяя его фамилию на свою. Слушатели ни на мгновение не сомневались, что речь в статье идет именно о Булгакове.

Учащиеся 3 группы (высокого уровня) получили опережающее задание прочитать сказку «Золотой горшок» и подготовить дома ответы на следующие вопросы:

1. Где происходит действие в сказке Гофмана?

2. Где происходит действие в романе М. Булгакова «Мастер и Маргарита»?

3. Как Гофман создает иллюзию правдоподобия?

4. Как М. Булгаков связывает фантастическое действие с современностью?

5. Какие параллели на уровне персонажей и эпизодов вы можете провести между романом М. Булгакова и сказкой Гофмана?

6. Какое значение приобретает гофмановский мотив разбивания стекла в романе М. Булгакова «Мастер и Маргарита»?

В процессе беседы решаем следующее. Место действия в сказке «Золотой горшок» — Дрезден. Современники узнавали в описании улицы, площади города. Главный герой — студент, зарабатывающий на жизнь переписыванием бумаг. Реальный город и реальный герой. Главная черта Ансельма — богатое воображение. В душе он поэт, энтузиаст. Столкновение энтузиаста с реальностью составляет центральный конфликт сказки. Быт в эстетике романтизма — страшная и бездуховная сила. Быт лишает человека его высоких устремлений. В обывательском сознании вещи господствуют над людьми. Этому бездуховному бытию писатель-романтик противопоставляет сказочное царство поэтической фантазии.

Место действия в романе М. Булгакова — Москва в 30-е годы. По ходу развития фантастического сюжета Булгаков насыщает его реалиями: Патриаршие пруды, улица Садовая, Торгсин на Смоленском рынке, домик мастера вблизи Арбата, писательский дом на бульварном кольце вблизи памятника Пушкину, Воробьевы горы. Роман пестрит названиями московских улиц 30-х годов, названиями научных, общественных организаций (клиника Первого МГУ, психиатрическая лечебница).

Главной особенностью произведений с фантастическим сюжетом является наличие двух художественных пластов: иррационального и реально-бытового. Тесная соотнесенность фантастического с реальным соответствует взглядам романтиков на действительность, содержащую в себе сверхъестественное. Именно романтики провозгласили неограниченную свободу фантазии, воображения. Фантазия понималась как свободная игра воображения, рождающая вымышленные и несуществующие в действительности образы.

Для усиления художественной иллюзии правдоподобия в повествование вводятся подробности фантастического события (точное описание места и времени действия, названия улиц, городов, дат), детальное описание комнат, в которых происходят невероятные события.

Учащиеся отмечают следующее:

1. В сказке «Золотой горшок» и в романе «Мастер и Маргарита» дается точное описание место действия.

2. Фантастические события в романе «Мастер и Маргарита» «происходят в кв. 50, ставшей временным жилищем Воланда, в которой чудесным образом появляются громадные залы, зимние сады, великолепные лестницы, так же как и в небольшом домике, где живет архивариус Линдгорст.

3. Главный герой сказки Гофмана наделен богатым воображением. Его миропонимание раздражает простых обывателей, у которых нет ни фантазии, ни воображения. В душе Ансельм — поэт.

Главный герой романа М. Булгакова — мастер. Писатель, наделенный исключительным талантом. Оклеил миру благую весть, создал роман, несущий человечеству духовную истину. Но «толпа» пытается уничтожить истинного художника. С образом мастера входит в роман традиционная для романтиков тема — утверждение ценности творческой личности.

Изначальная романтическая антитеза художника и общества и у М. Булгакова, и у Гофмана имеет одинаковое воплощение: художник — мученик и изгой на земле.

4. В «Золотом горшке» Вероника с помощью ведьмы и ее колдовства стремится добиться любви Ансельма. В романе «Мастер и Маргарита» любящая Маргарита превращается в ведьму, чтобы встретиться с любимым.

5. В сказке «Золотой горшок» стеклянный сосуд, в котором заключен Ансельм, является символом узкого мира, в который пыталась заключить героя Вероника. Мирка, где все подчинено заботам о материальном благополучии. Ансельм разбивает стекло, тем самым освобождает себе путь к духовной жизни, к поиску истины. Мотив разбитого стекла сопровождает все похождения свиты Воланда (ребята зачитывают эпизоды, связанные с сюжетной линией Берлиоза; в главе «Полет» эпизод с разгромом квартиры критика Латунского). Мотив разбивания стекла в романе символичен. Он или показывает изменения, в мировоззрении героев, либо является доказательством, показывающим путь для постижения истины.

Далее беседа с классом идет по следующим вопросам:

1. С какой целью вводит фантастику в сказку Гофман?

2. С какой целью в повествование вводит фантастические образы М. Булгаков? Какую роль они играют в повествовании?

3. Ирония Гофмана и ирония Булгакова.

4. Какие традиционные романтические образы использует в романе М. Булгаков?

5. Проанализируйте стиль повествования.

6. Какое влияние оказал Гофман на творческий метод М. Булгакова?

Учащиеся отмечают, что роман «Мастер и Маргарита» содержит признаки романтического произведения:

— «Противопоставление реального мира ирреальному»;

— «главный герой — одинокий художник»;

— «фантастические персонажи».

Гофман считал сказку основным жанром романтической литературы. Сочетание реального с фантастическим, действительного со сказочным — главный принцип поэтики Гофмана. Образы, взятые из обыденной жизни, пройдя через сознание художника, через его внутренний романтический мир, превращается в реально-фантастический.

Ансельм наделен «наивной поэтической душой», и это делает для него доступным мир сказочного и чудесного. Он живет в двух мирах: реальном и в царстве сказки. Фабульное построение сказки основано на противопоставлении прозаического мира (трезво мыслящих филистеров) и романтического (художников — поэтических натур).

Для Гофмана несомненно превосходство мира поэтического над миром реальной повседневности. И он воспевает мир сказочной мечты, отдавая ему предпочтение перед миром реальным. Двоемирие — творческий метод Гофмана.

Одним из основных компонентов поэтики Гофмана является ирония. Романтическая ирония имеет сатирическое звучание, отражающее типичные явления действительности. Основным объектом, на который Гофман обрушивает свою сатиру, является филистерство. Филистер для него понятие социальное.

Фантастические события и необычайные герои романа «Мастер и Маргарита» сразу же приковывают внимание учеников. Чтобы предупредить восприятие романа как развлекательного, необходимо обратить их внимание на то, что поступки фантастических персонажей благородны и справедливы, их мысли мудры, суждения правильны. Злые духи оказываются умнее и благороднее людей, которых они искушают. Поэтому у Булгакова изменена поэтика страха. Мотив страха, безусловно, присутствует в романе, но его источником являются не фантастические силы, а люди, их мысли и поступки, т. е. реальность.

В романе можно проследить трансформацию образов Иешуа и Воланда. Образ Иешуа трактуется Булгаковым как итог духовной деятельности человека. Булгаковский Дьявол и его свита — это не вечные фатальные силы, творящие Страшный суд над человеком по велению Бога. Это — время, которое выявляет и сохраняет духовный потенциал и тем самым способствует созиданию вечного.

Искусство построения фабулы в романтическом произведении всегда было связано с поэтикой романтической тайны. Повествование начиналось с загадочного явления, и сразу же возникала атмосфера таинственности. Таинственное в фантастическом произведении — категория содержательная, как и вообще в эстетике романтизма, она символизировала сложность, загадочность и непостижимость мира рационально-логическим путем, наличие иррациональных начал в действительности и «тайного», подсознательного в человеке. Атмосфера таинственности поддерживается неопределенностью и многозначительностью в авторской оценке изображенных фантастических событий и явлений.

В романе «Мастер и Маргарита» мы сталкиваемся с тайной уже в первой главе — «Никогда не разговаривайте с неизвестными». Далее атмосфера таинственности интенсивно сгущается. Обнаруживается, что в этом замешена нечистая сила. Переплетая современную Дьяволиаду с древностью, Булгаков все более заинтересовывает читателя и, наконец, раскрывает, что Страшный суд Дьявола вершится по воле Бога. (гл. 29 «Судьба Мастера и Маргариты определена»). Но, выдерживая ход повествования с помощью романтического канона, Булгаков пародирует поэтику романтической тайны, давая экстраординарным явлениям реальную мотивировку. Булгаков следует за эстетическими принципами Гофмана, который писал, что фантастика смело должна вторгаться в повседневную жизнь, но каждое фантастическое произведение должно иметь разумные основания. В произведениях Гофмана всегда присутствует рациональное объяснение всех происходящих в них чудес.

В «Мастере и Маргарите» появление священной истории объясняется галлюцинацией Ивана, его сном, а также сном Маргариты. А вся московская дьяволиада, слухи о чудесах, о сеансах, говорящих котах — это галлюцинации москвичей. От 1 главы до эпилога автор соединяет фантастические и реально-психологические мотивировки.

В переплетении реального и фантастического, в этой игре фантазии проявляется булгаковский дух иронии. Ирония Булгакова вскрывает запутанность всего строя общественных отношений, ту таинственную фантастику добра и зла, которая коренится в поведении людей, в их способе-чувствовать и мыслить.

В конце урока делаем следующий вывод: М.А. Булгаков создал роман «Мастер и Маргарита», эстетически используя традиции романтизма: смешение реалистического и фантастического слоев, романтическую иронию, гротеск, необычную образную систему (фантастические персонажи).

Роман «Мастер и Маргарита» — явление синтетического искусства, которое в эпоху кризиса сохранило культурные традиции, накопленные разными эпохами.

3.2.4. Сатира в романе «Мастер и Маргарита». Традиции Н.В. Гоголя и М.Е. Салтыкова-Щедрина в способах создания сатирических образов. Образ Воланда и его место в художественной системе романа

Урок 4.

Цель урока: развить умения самостоятельно анализировать текст, постигать авторскую картину мира и человека через осмысление традиционных для русской литературы приемов сатирического изображения, характеристики персонажей.

На уроке анализируются следующие главы: глава 5 «Было дело в Грибоедове», глава 7 «Нехорошая квартира», 9 глава «Коровьевские штучки», глава 12 «Черная магия и ее разоблачение», глава 15 «Сон Никанора Ивановича», глава 17 «Беспокойный день», глава 18 «Неудачливые визитеры».

Воланд явился в Москву, чтобы посмотреть: «...Изменились ли горожане внутренне?» Экзамен, который он им устраивает, показывает: нет! Несмотря на автобусы, трамваи, телефоны, внутренняя суть людей осталась прежней: «...Человечество любит деньги, из чего бы те ни были сделаны, из кожи ли, из бумаги ли, из бронзы или золота...» (11, с. 392). Булгаков фиксирует внимание на проблеме — прогресс бессилен изменить натуру людей.

Выделяя традиционные темы, говорим, что тема испытания человека дьяволом в русской и мировой литературе имеет многовековую традицию. («Фауст» Гете, «Ночь перед Рождеством» Н.В. Гоголя, «Демон» М.Ю. Лермонтова). По традиции сатана сеет соблазны, зло, несет разрушение.

Ребята по-разному воспринимают образ Воланда:

— «Нигде я на встречал такого яркого описания самого процесса вершения зла».

— «Воланд разоблачает людские недостатки, показывает внутреннюю суть человека».

— «Образ Воланда — один из центральных в романе. Он спокоен и величественен в своем знании человека и законов мирозданья, поэтому в эпиграфе Булгаков помещает слова Мефистофеля».

— «Сам по себе являющийся Властелином Тьмы и носителем зла, Воланд, вступая в контакт с представителями человеческого рода, оказался Судией, восстанавливающим справедливость и наказывающим во имя ее».

— «Воланд каждого героя, весь город взвешивает на весах человеческой совести, человечности и правды».

— «Уже в самом заглавии романа имя Маргарита напоминает о трагедии И.-В. Гете «Фауст» и ее героях — докторе Фаусте и его возлюбленной Маргарите. Эпиграф из трагедии упрочивает эту связь».

— «Спор между Мефистофелем и Фаустом о том, кто же управляет жизнью человека, о смысле жизни, о границах человеческого разума и о поисках истины продолжается в романе Булгакова.»

Обобщая ответы, делаем вывод: М. Булгаков наполняет образ Сатаны нетрадиционным смыслом. Сталкивая персонажей с Сатаной, Булгаков выявляет нравственный потенциал современного человека, его внутреннюю суть.

При анализе необходимо обратить внимание учеников на то, что гротеск становится емкой и многообразной формой сатиры Булгакова. С помощью гротеска Булгаков подчеркивает в сатирических персонажах типологические черты. Огромную роль играет речь персонажа, стыковка реплик, выделение ударных фраз, точно характеризующих героя.

Столкновение буфетчика Сокова с Воландом, Босого с Коровьевым, суд над валютчиком Дунчилем разоблачает мошенничество, взяточничество, спекуляцию. Безобразное Булгаков возводит в символ и находит ему меткий синоним, который обретает нарицательное значение и становится крылатым выражением. Ученики анализируют сцену с буфетчиком Соковым. Притворяясь бедным, Соков хочет обвести вокруг пальца самого Воланда. Реплики Воланда, разоблачающие Сокова, обретают образную силу. В них раскрывается внутренняя суть, живущих обманом: «Вторая свежесть — ...вздор! Свежесть бывает только одна — первая, она же и последняя...» (11, с. 352). Булгаков подчеркивает бессмысленность мошенничества Сокова. Да, он сумел скопить капитал, но никакие деньги и светила мира не смогут его спасти. Он умрет от рака печени в клинике МГУ. Взяточник Босой сойдет с ума, валютчика Дунчиля выдаст его любовница, которой он доверил свое состояние. Мошенники сами готовят себе трагический конец.

Сталкиваясь с Воландом, безобразное обнажает свою внутреннюю суть. В процессе анализа ученики делают вывод о том, что роль мифологических персонажей в сюжете романе сложна. Они создают жителям экстремальные ситуации, раскрывающие внутреннюю суть современного человека.

Воланд не только обнажает социальные пороки, нравственное падение человека, но и выносит наказание. Приговор ирреальной силы справедлив и незамедлителен. Злые духи оказываются более привлекательны, чем окружающие их люди. Они умнее, честнее мошенников и хапуг, которых разоблачают. Злая дьяволиада Воланда не так страшна, как дьяволиада человеческой безнравственности, невежества и распутства.

Повествование проникнуто болью автора, вызванной сознанием, что человечество не может избавиться от пагубных пороков.

По мнению Булгакова, дьявольский суд — это суд времени, выявляющий смысл истории и человека. Суд времени проверяет историю текущую историей всемирной, оно сохраняет духовность как итог исторического развития и тем самым способствует созиданию вечности.

Анализируя сатирические главы романа, остановимся на изображении литературного мира 30-х годов. Пред нами поэт Двубратский, романист Жукопов, литератор Желбыбин, автор морских рассказов штурман Жорж и «виднейшие представители поэтического подразделения МАССОЛИТа»: Павианов, Богохульский, Сладкий, Шпичкин и Адельфина Буздяк, — все эти фигуры обрисованы с гоголевским мастерством. Эти литературные обыватели Дома Грибоедова — интеллектуальные мертвецы, подлинному таланту нет среди них места.

Характеризуя литературный мир, ученики отмечали следующее:

— Булгаков показывает, что все усилия литераторов из МАССОЛИТа направлены на приобретение материальных благ для себя: получить путевку, дачу, квартиру.

— В романе «Мастер и Маргарита» Булгаков прибегает к своеобразному приему фантастического возмездия. Всякий раз, когда реальное преодоление зла не представляется возможным, появляется Воланд вместе со своей свитой. Стараниями Воланда превращен в вампира администратор Варенуха, безболезненно заменен на своем месте костюмом председатель зрелищной комиссии Прохор Петрович.

Рисуя пороки современного человека и общества, Булгаков показывает их смешную, страшную и трагическую сторону, используя главный эстетический принцип Н. Гоголя: чем смешнее, тем страшнее. Сочетание смешного и трагического — одна из характерных черт сатиры Щедрина. Как Гоголь и Салтыков-Щедрин, Булгаков создает емкие сатирические образы-типы, показывает пороки современного общества. Писатель отмечал: «Влияние на меня Салтыков оказал чрезвычайное, и, будучи в юном возрасте, я решил, что относится к окружающему надлежит с иронией. Сочиняя для собственного развлечения обличительные фельетоны, я подражал приемам Салтыкова, причем немедленно добился результатов: мне не однажды приходилось ссориться с окружающими и выслушивать горькие укоризны» (188, с. 251).

Галерея сатирических образов в романе достаточно обширна. Вытеснение человека вещью — типичный прием в «Истории одного города». Теряющие свои головы градоначальники (Органчик, Прыщ) и эпизод с оторванной головой Бенгальского на сеансе черной магии. К «щедринским» образам относится «самопишущий» костюм в полоску в романе «Мастер и Маргарита».

«Гоголевское влияние» прослеживаются в 7 главе «Нехорошая квартира». Эта глава строится на контрасте, свойственном поэтике Гоголя. Булгаков использует различные приемы маркирования авторской точки зрения. Отношение повествователя к герою раскрывается уже в первой фразе: он фамильярно называет директора «Варьете» Степой. Фантастическое в главе «заземлено». Принцип снижения фантастических образов, характерный для произведений Гоголя (образ черта в «Ночи перед Рождеством»), используется М. Булгаковым в романе.

Принципы характеристики персонажей традиционны. Прежде всего привлекают портретные описания, которыми Булгаков обычно сопровождает появление своих героев. Во внешности персонажей он подчеркивает наиболее яркую и выразительную деталь, но такую, что читатель может мысленно воссоздать не только внешний, но и внутренний облик человека.

В своих ответах ребята отмечают:

— «В романе мы видим, как Булгаков использует острую сатиру Гоголя и Салтыкова-Щедрина»;

— «Автор высмеивает пороки человека: жадность, злобу, лицемерие»;

— «Фантастические образы используются М. Булгаковым для осмысления картины человеческой жизни, внутренней сущности человека»;

— «Сатира помогает раскрыть и обличить окружающую действительность, показать галерею неприглядных, отрицательных персонажей».

М. Булгаков широко применяет различные приемы сатирического изображения: гротеск, гиперболу, юмор, иронию, пародию. Особое место среди них принадлежит иронии, так как она выступает в качестве средства выражения авторской оценки. Ирония неизменно присутствует в описании персонажей, событий, происходящих в романе.

Сатира в романе — это способ отрицания безобразного в жизни, осмеяние его.

Но сатира Булгакова — это не только злободневное социальное обличение. Новаторство булгаковской сатиры в том, что это сатира нравственно-философская. Булгаков судит своих героев по суду человеческой нравственности. Никакие оправдания не снимают с человека его ответственности перед собой, перед совестью.

Анализ сатирических глав предлагаем вести, опираясь на следующие вопросы:

1. Как отражается в романе современная писателю литературная жизнь?

2. Какую роль играет в изображении литературной жизни «Дом Грибоедова»?

3. Почему дом литераторов называется «Домом Грибоедова»?

4. Какие людские пороки разоблачает Воланд? Назовите персонажей, олицетворяющих их.

5. Как повествователь относится к сатирическим персонажам?

6. Какими художественными средствами создаются сатирические образы в романе?

7. Какую роль в художественном целом романа играем сцена в Варьете?

8. С помощью каких традиционных приемов сатирического изображения создается образ Степы Лиходеева?

9. Какую роль в сатирических главах играет Воланд и его свита?

10. Как повествователь относится к мифологическим образам?

11. Какое философское значение заключают в себе сатирические главы романа?

12. Какие произведения, в которых действуют мифологические персонажи, Вы можете назвать?

Домашнее задание.

На дом учащиеся получают опережающее домашнее задание: прочитать сказку А.С. Пушкина «Сказка о попе и его работнике Балде», «Ночь перед Рождеством» Н.В. Гоголя, фантастическую повесть А.К. Толстого «Упырь». Творческая группа «литературоведов» — подготовить сообщения по следующим темам:

1. Образ черта, беса в русском фольклоре и традиции его изображения в русской литературе XIX века (по произведениям А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя).

2. Образ ведьмы в русском фольклоре и в произведениях русских писателей (по произведениям Н.В. Гоголя).

3. Образ Упыря в русском фольклоре и традиции его изображения в фантастических произведениях XIX века (А.К. Толстой). (Задание для учащихся 3 группы).

4. Демонологические образы в литературе XX века. (Задания для учащихся 3 группы).

3.2.5. Изучение фольклорных традиций в изображении мифологических персонажей

Урок 5.

Тема урока: Своеобразие булгаковской «дьяволиады», Фольклорные традиции в изображении мифологических персонажей. Гоголевские реминисценции в романе.

Организуем исследовательскую деятельность учащихся на основе уже изученных произведений русской классики.

Цель урока: проследить истоки демонологии в романе, определить роль и место мифологических персонажей в образной системе произведения, показать своеобразие булгаковской «дьяволиады».

Анализ демонологической сюжетной линии связываем с общим замыслом романа.

Фантастические персонажи вызывают неизменный интерес у учащихся, но ребята не могут определить роль фантастических персонажей в образной системе произведения, их связь с замыслом романа.

Занятие целесообразно начать с вступительного слова учителя:

В романе «Мастер и Маргарита» М. Булгаков развивает традиции демонологии. Изображение мифологических образов в художественных произведениях традиционно. Многие писатели Х!Х века обращались к фантастическим сюжетам и образам. А.С. Пушкин интересовался народными суеверными рассказами и хорошо их знал, Н.В. Гоголь использовал в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» и в «Вие» мифологические образы, сюжеты.

В XX веке к фольклорным образам обращается А. Ремизов, Ф. Сологуб, К. Вагинов. Фантастическое служит в их произведениях отправной точкой философского осмысления современной действительности, абсурдной по своей сути. События жизни, благодаря вмешательству «нечистой силы», заостряются, сатирически подчеркиваются. Можно сказать, что появление произведений с мифологическими сюжетами и образами является закономерным. Роман «Мастер и Маргарита» М. Булгакова яркое тому подтверждение.

В романе «Мастер и Маргарита» Булгаков переосмысливает традиционный образ сатаны. В сценах-встречах с жителями Москвы Воланд выступает как материализованная фантастическая сила, которая обнажает сущность человеческой натуры, выводит на всеобщее обозрение то, что обычно скрыто от глаз.

Вопросы для работы с классом:

1. Какие традиционные фольклорные образы использует М. Булгаков в «Мастере и Маргарите»?

2. Как переосмысляются фольклорные образы и мотивы?

3. Какую роль, на ваш взгляд, выполняют мифологические персонажи в романе?

4. Какие детали использует Булгаков для создания мифологических персонажей?

5. Почему в романе появляется «нечистая сила»?

7. Можете ли вы найти сходство в изображении образов «нечистой силы» у М. Булгакова и Н.В. Гоголя?

8. Добро или зло несут в мир Воланд и его свита? Обоснуйте свою точку зрения.

9. Образ Ивана Бездомного в романе.

В процессе подготовки к уроку учащиеся обращались к анализу текстов вышеназванных художественных произведений.

По первой теме доклада школьники отметили, что образ черта широко отражен в русском искусстве. Его знает древнерусская живопись, русская литература от житий и апокрифов, о нем многочисленные пословицы, о нем рассказывают легенды, сказки.

В духе фольклорных традиций осмыслен образ бесенка в «Сказке о попе и о работнике его Балде». Пушкинский бесенок подчеркнуто прозаичен. Он мяукает, «как голодный котенок», с огромным трудом, поднатужившись, может поднять лошадь. Ребята подтверждают свои наблюдения текстом:

Вот море кругом обежавши,
Высунув язык, мордку поднявши,
Прибежал бесенок, задыхаясь,
Весь мокрешенек, лапкой утираясь.

У Пушкина изображен «одомашненный» образ черта, которого можно одурачить. Человек одерживает победу над «глуповатым» чертом. В пушкинской трактовке образ черта настолько реалистичен, что почти заставляет допустить существование «нечисти в действительности».

Образ черта у Гоголя восходит к народным представлениям. Он хвостат, рогат, ноги его оканчиваются копытцами. Но страшная фигура черта становится у Гоголя предметом игры творческой фантазии, он создает «сниженный», «буффонадный», «карнавальный» образ, в изображении которого чувствуется влияние народного театра. Ребята иллюстрируют свои ответы текстом: «Таким-то образом, как только черт спрятал в карман свой месяц, вдруг по всему миру сделалось так темно, что не всякой бы нашел дорогу к шинку, не только к дьяку. Ведьма, увидевши себя вдруг в темноте, вскрикнула. Тут черт, подъехавши мелким бесом, подхватил ее под руку и пустился нашептывать на ухо то самое, что обыкновенно нашептывают всему женскому роду» (54, с. 341).

Учащиеся отмечают, что фантастические образы, включенные в бытовой план, показаны Гоголем с лукавой насмешливостью.

Снижение образов «нечистой силы» происходит за счет построения действия в повести. Оно строится на неожиданных переключениях из реального в фантастический план.

Хотя черт и пытается навредить человеку, все его старания оказываются тщетными. Герои повести «Ночь перед Рождеством» не только не боятся «нечистой силы», но и заставляют ее служить себе, вступая с ней в борьбу. Так кузнец Вакула заставляет черта лететь за черевичками для Оксаны.

Выявить фольклорные источники демонических образов Булгакова невозможно, так как они у Него предельно аналитичны и единого источника, видимо, Не существует. При создании «демонологических глав» М. Булгаков использовал книгу М.А. Орлова «История сношений человечества с дьяволом», некоторые сведения из статей энциклопедии Брокгауза-Ефрона о демонологии, дьяволе, колдовстве и шабаше ведьм.

В структуре романа Воланд представляет своеобразный сюжетообразующий центр, соединяя современную, древнюю и демонологическую линии повествования.

Воланд появляется в Москве в сопровождении свиты: Коровьев, Азазелло, Черный кот, нагая ведьма. На протяжении всего повествования бесы постоянно меняют свой облик. Мотив оборотничества, берущий свои истоки из фольклора, используется М. Булгаковым в романе. Мотив оборотничества в русском фольклоре связан и с образом ведьмы.

Ведьма — один из самых популярных персонажей русской демонологии. Ведьмы могут превращаться в сорок, в свиней и кошек, проникать сквозь запертые двери, летать по воздуху. Им приписывалась способность вызывать болезни, наводить порчу на скот и урожай, насылать грозовые тучи, град, похищать небесные светила.

Ведьмы собираются на шабаш ночью, преимущественно с субботы на воскресенье. Перед шабатом они натирались мазью, в состав которой входили: Борец, Белена, Дурман, Черемица, Ведьмина трава. Намазавшись такой мазью ведьмы верхом на помеле или ухвате, а также на разных животных и людях отправлялись на шабаш.

Обращаем внимание учеников на то, что традиционный фольклорный образ ведьмы и мотив сбора и полета на шабаш у Булгакова получают философское наполнение. Связь Маргариты с демонами обусловлена конфликтом с окружающей действительностью. Маргарита, превратившись в ведьму, смогла осуществить все то, что прежде казалось несбыточным. Она разгромила квартиру критика Латунского, вновь обрела мастера, вернула из небытия сожженный роман.

Интересно, что в романе ведьма, к примеру, кроме традиционных фольклорных атрибутов, наделена чертами мавки из народных поверий. В прошлом веке мавку представляли как привлекательную девушку с длинными волосами, но без спины и кожи. Азазелло уверяет в романе Маргариту, что видел женщин с начисто содранной кожей.

Далее ученики анализируют 14 главу романа.

В главе 14 «Слава петуху!» М. Булгаков использует традиционный для русского фольклора мотив упыря-Варенухи, не отбрасывающего тени.

Тема упыря, вурдалака традиционна для русского фольклора. Согласно позднейшим поверьям, Упырем становился после смерти человек, рожденный от «нечистой силы» или самоубийцы. Известны поверья о целых селеньях Упырей. Считали, что по ночам Упырь встает из могилы, убивает людей и животных. По мнению Е.М. Мелетинского, в русской литературе образ вурдалака стая использоваться начиная с Пушкина, который первым употребил название вурдалака для упырей.

Описание упыря в романе «Мастер и Маргарита» традиционно: «Если же к этому прибавить появившуюся у администратора за время его отсутствия отвратительную манеру присасывать и причмокивать, резкое изменение голоса, ставшего глухим и грубым, вороватость и трусливость в глазах, — можно было смело сказать, что Иван Савельевич Варенуха стал неузнаваем» (11, с. 420).

Ученики отмечают, что описание упыря в романе «Мастер и Маргарита» похоже на описание упыря в повести А.К. Толстого «Упырь».

Используется Булгаковым традиционный для русского фольклора мотив избавления от «нечистой силы» благодаря крику петуха (глава 14 «Слава петуху!»). В основе мифологического образа петуха лежит его связь с солнцем. Как и солнце, петух «отсчитывает» время (Ср. «первые петухи», «третьи петухи»). Петух так же бдителен и всевидящ, как солнце. Изображение петуха-стража помещали на крышах домов, шпилях, флюгерах. Образ Петуха не только связан с солнцем, подобен ему: он — земной образ, зооморфная трансформация небесного огня — солнца. Символ Петуха — это воскрешение из мертвых, вечное возрождение жизни.

В «фольклорных» мотивах романа «Мастер и Маргарита» отчетливо прослеживаются «гоголевские реминисценции»: полет Маргариты на метле и полет Вакулы в «Ночи перед Рождеством», и у Гоголя, и у Булгакова ведьма не безобразная старуха, а привлекательная молодая женщина. И Гоголь, и Булгаков намеренно снижают образы «нечистой силы» до бытового уровня, в них нет таинственности и загадочности. Фантастические образы используются этими писателями как средство сатирического анализа действительности, неизменной сущности бытия.

При обращении к образу Ивана Бездомного обращаем внимание учеников на то, что у многих исследователей Иван Бездомный ассоциируется с героем русской сказки. Недаром засыпающего в лечебнице Ивана бас консультанта назвал «Дураком», а мастер, прощаясь, называет его Иванушкой. Пройдя цепь испытаний, Иван возвратился домой преображенный, наделенный тайным знанием. Теперь ему одному известна суть «дьяволиады», теперь он становится творцом «вечного» сюжета. Итак, сказочный образ Ивана трансформируется в романе, приобретает иной философский смысл.

Образы «нечистой силы» в романе детально обрисованы, автор с максимальной достоверностью создает их портреты, пытается обрисовать их характеры. Каждый их них обладает своей психологией, которая является источником их поступков (проделки Бегемота в гл. 27, похождения Коровьева и Бегемота в гл. 28).

Роль мифологических персонажей в романе сложна. Они и символы, и знаки, и в то же время живые люди.

У Булгакова образы «нечистой силы» играют основную роль в сюжете, помогают раскрыть авторский замысел, они — элемент художественной игры, которая используется для анализа социально-философских коллизий, неизменной сущности бытия.

Вопросы и задания для обобщающей беседы:

1. Образы «нечистой силы» в русском фольклоре и в романе М. Булгакова «Мастер и Маргарита».

2. Гоголевские традиции в изображении «нечистой силы» в романе «Мастер и Маргарита».

3. Традиционные фольклорные мотивы в романе М. Булгакова «Мастер и Маргарита».

3.2.6. Углубление понимания нравственно-философской проблематики романа, понятия о жанровом своеобразии в контексте историко-литературного развития

Эпиграф: «...написанное нельзя уничтожить». (М. Булгаков)

Тема урока: Нравственно философская проблематика романа «Мастер и Маргарита». Жанровое своеобразие романа.

Цель урока: постижение учащимися главной идеи произведения, художественного мира романа, его философской проблематики в контексте историко-литературного процесса.

Обращаясь к анализу линии мастера и Маргариты, обращаем внимание учеников на то, что в главах, посвященных героям используются лирические приемы повествования.

Образ мастера — центральный в романе. При анализе данного образа на уроках необходимо учитывать отраженный способ создания данного образа, нельзя сводить характеристику только к сценам, в которых он присутствует как действующее лицо. Мастер создал роман о Понтии Пилате. Исторические главы — это прежде всего творческий мир мастера, его философия, его представление о нравственных уроках истории. Мастер живет в двух разных мирах: первый наполнен трагическим осмыслением нравственных уроков истории, второй — определяет трагедию самого мастера.

Беседу проводим по следующим вопросам:

1. Нарисуйте словами портрет мастера, каким Вы увидели его после первой встречи на страницах романа?

2. Как Вы думаете, почему мастер лишен биографии, у него нет имени?

3. Какое значение приобретает в романе слово мастер?

4. Что есть творчество по Булгакову?

5. Почему мастер в романе заслужил покой?

6. Традиции и новаторство Булгакова в изображении главного героя.

7. Маргарита — символ великой и беззаветной любви.

8. Расскажите историю любви мастера и Маргариты.

Обобщение материала беседы:

Впервые мы знакомимся с мастером в клинике Стравинского. У героя нет имени. Он просто мастер, писатель, наделенный исключительным талантом. Булгаков выдвигает в герои личность творца, уникальную, единственную, неповторимую личность художника. Глава 13 так и называется — «Явление героя».

Ночная исповедь поражает нас своим трагизмом. Из нее мы узнаем, что он историк, знает пять языков, занимался переводами, перед нами предстает его необыкновенная встреча с Маргаритой и увлеченная работа над романом.

Ребята зачитывают эпизоды знакомства мастера и Маргариты, их жизни в подвальчике маленького домика близ Арбата. Анализируем вместе с учащимися эпизод первой встречи героев, обращая особенное внимание на цветовую символику и роль художественной детали, которые помогут разобраться учащимся в своеобразии художественного мира писателя, увидеть художественные приемы создания образов.

Мы видим Маргариту глазами мастера, она прекрасна. Маргарита принесла герою великое счастье верной любви. Она понимает его и одна верит в его избранность как истинно талантливого художника. Ради мастера она готова на самопожертвование.

Обращаясь к образам мастера и Маргариты, ставим перед учащимися следующие вопросы:

1. Что привлекает вас в образе мастера?

2. Какие особенности литературно-общественной жизни 30-х годов отразились в судьбе мастера?

3. Есть ли общее в образах мастера и Иешуа?

4. Роль художественной детали при создании образов мастера и Маргариты.

В процессе беседы прозвучали следующие ответы:

— Истина открылась мастеру, и он шагнул навстречу ей, написав роман об Иешуа. Но такой роман не вписывался ни в один «социальный заказ», поэтому свора «литературных» критиков набросились на него. Мастер, как и его герой Иешуа, должен заплатить за право провозгласить свою истину. Сумасшедший дом — место, в котором находят приют пророки.

— Во всей Москве есть только одно место, где люди становятся самими собой, могут говорить правду — это клинике Стравинского.

— Образы Иешуа и мастера взаимосвязаны в романе. Они одиноки, у них нет дома. Иешуа и мастер — трагические герои, непонятые «толпой», погибшие не услышанными.

Ребята отмечают, что сочетание желтого и черного цветов является своего рода цветовой характеристикой художественного мира мастера, лейтмотивом любви героев. Впервые сочетание этих цветов появляется еще тогда, когда Ивану Бездомному ничего неизвестно о его ночном госте. Мастер вынимает из кармана халата совершенно засаленную черную шапочку с вышитой на ней желтым шелком буквой «М». Желтый цвет на черном фоне — этот цветовой знак остановил мастера на Тверской и заставил увидеть Маргариту, выделить ее из «тысячи людей» (11, с. 452).

Обращаем внимание учеников на то, что художественный мир мастера характеризуется рядом предметных деталей, которые приобретают символическое значение. Отмечаем, что использование детали как художественного средства создания образа традиционно для литературы.

К числу таких повторяющихся деталей-символов в романе относятся «цветы», «книги» и «печка».

Книги — главнейшая деталь интерьера в квартирке мастера: он покупает их, выиграв сто тысяч.

«Отвратительные, тревожные желтые цветы» были знаком, по которому мастер и Маргарита узнали друг друга. Они же послужили поводом для их первой беседы. Обоими любимые розы были спутниками их жизни в подвальчике. «Осыпавшиеся красные лепестки на титульном листе» останутся в памяти мастера символом крушения его надежд и счастья. Эти же «распластанные между листками папиросной бумаги лепестки засохшей розы» Маргарита будет хранить как самое дорогое для нее в жизни.

Повествование о мастере эмоционально, язык повествователя изобилует повторами, инверсиями, метафорами. Работа над романом стала для мастера великим счастьем приобщения к вечным истинам и возможностью поделиться их знанием на страницах своего романа.

Отмечаем, что история любви героев связана со сменой времен года. Весной мастер встретил Маргариту. Роман о Понтии Пилате был написан в августе, а с наступлением осени разрушается мир мастера, который попадает в «большую литературу». От столкновения с этим миром мастер заболел. Ему кажется, что «осенняя тьма выдавит стекла, вольется в комнату», и он «захлебнется в ней». Переживания мастера, усиленные страхом, рисуются с выразительностью, равной мастерству Достоевского: «Проснулся я от ощущения, что спрут здесь. Шаря в темноте, я еле сумел зажечь лампу... Я лег заболевшим, а проснулся больным» (11, с. 434). Герой сжигает рукопись романа, он совершает самое страшное в своей жизни дело — уничтожает роман, в который он вложил столько сил. Мастер разуверился в правде, растратил все свои силы и хочет только одного — покоя.

С образом мастера в роман входит тема художника. У героя в романе нет имени. Мастер, по Булгакову, больше чем писатель. В нем — посвященность, служение некой высшей духовной задаче, чуждой той праздной жизни, которую ведут литераторы за столиками «Грибоедова». Мастер создал гениальный роман, который связан с современностью нитью духовной культуры. Но роман мастера не понят современниками: Лавровичи, ариманы, латунские одерживают победу над писателем. Драма мастера, по Булгакову, — вечная драма, ибо его свобода мешает власти. Жизнь художника — это «вечный» сюжет, так как конфликт истинного писателя с государством и средой возникает помимо его воли. Так входит в роман тема художника и власти. Художник своим особенным миропониманием мешает власти и раздражает обывателей своей причастностью к высшим силам бытия. Он обречен на борьбу, в которой побеждают неправые. На эту борьбу обречен и Мольер, и Пушкин, и сам Булгаков. Идея трагического избранничества находит свое воплощение в образе мастера. Давление на него было так велико, что он отказался от романа, от любимой женщины, от жизни. С образом мастера связана еще одна традиционная для русской литературы тема — «поэта и толпы». «Толпа» на протяжении всей истории остается враждебной «поэту». Введение историко-мифологического плана подчеркивает вечность противостояния поэта и толпы. На всем протяжении трагической истории гибели ершалаимского мудреца звучит мотив равнодушия толпы к его судьбе.

Тема художника связана с темой искусства. Для Булгакова бессмертно то, что истинно, не иллюзорно, не исчезает во времени. Искусство вечно, так как в нем заключена истина: «Рукописи не горят». Великие произведения вечны и бессмертны. Именно поэтому сожженный роман восстает из пепла. Творчество и любовь — вечные ценности в мире на все века.

Вопросы для концептуальной беседы:

1. Нравственно-философская проблематика романа.

2. Что сближает мастера и Иешуа?

3. Новаторство Булгакова в изображении главного героя.

4. Как Вы думаете, почему на балу у Сатаны появляются самоубийцы, палачи, растлители, тюремщики, сводницы?

5. Добро и Зло в художественном осмыслении романа.

6. Как Вы думаете, в чем заключается смысл эпиграфа к роману «Мастер и Маргарита»?

7. Художественный смысл эпилога в романе.

8. Определите жанр романа и объясните, почему Вы выбрали именно такое определение.

В процессе беседы прозвучали следующие ответы:

— Добро и Зло — понятия вечные и неразделимые. И пока на земле существует человечество, они будут бороться друг с другом. Зло будет искушать человека, а Добро будет открывать ему путь к истине.

— Каждое поколение делает свой нравственный выбор. Немногие могут заглянуть внутрь себя. Мастер оставил на земле роман, в котором показан путь к Истине. Но этот путь человек должен пройти самостоятельно.

— Люди должны быть добрее друг к другу, стремиться к добру и думать не только о себе, но и о других.

— В любой ситуации человек должен оставаться порядочным, честным, уметь сохранить себя как личность. Именно в этом писатель видел истинную нравственность человека.

Обобщаем материал беседы:

Булгакова, как и его предшественников, волновала проблема нравственного в человеке. В человеке сосуществуют добро и зло. Не случайно на балу у Сатаны присутствуют те, чьи пороки переходят из эпохи в эпоху. (На уроке зачитываются эпизоды, рисующие картину бала). И только от человека зависит, что победит в его душе, поэтому особое звучание в романе приобретает проблема выбора.

По Булгакову, Добро является мощной созидательной силой. Вся Вселенная построена на законе добра, который писатель понимал как утверждение любви и милосердия. Исход борьбы Добра и Зла на земле зависит от свободного морального выбора каждого человека.

Роман «Мастер и Маргарита» оказал огромное влияние на современный философский роман: на творчество Ч. Айтматова, А. Кима, Н. Думбадзе, В. Тендрякова.

Для школьной практики наиболее актуально определение жанра романа, данное Б.В. Соколовым: «Мастер и Маргарита» — произведение, раздвинувшее границы жанра романа, где автору, пожалуй, впервые удалось достичь органического соединения историко-эпического, философского и сатирических начал.» Это определение, на наш взгляд, дает представление о новаторстве и оригинальности романа, его композиционной структуре, без отчетливого видения которой невозможен плодотворный анализ¹.

Итоговый урок по изучению романа «Мастер и Маргарита» М. Булгакова позволил нам выявить, насколько учащиеся усвоили его нравственно-философскую проблематику, насколько возросла их самостоятельность в процессе анализа литературного произведения.

Учащимся были предложены следующие темы сочинений:

1. Нравственно-философская проблематика романа «Мастер и Маргарита».

2. Соотношение реального и фантастического в романе.

3. Приемы создания сатирических образов в романе (традиции и новаторство).

4. Писатель и время (по роману «Мастер и Маргарита»).

5. Художественные функции пейзажа в романе «Мастер и Маргарита».

6. Авторская позиция и способы ее выражения в романе.

7. Гоголевские традиции в романе «Мастер и Маргарита».

8. Художественная трактовка библейского сюжета в романе «Мастер и Маргарита».

9. Образ Воланда: традиционность и новаторство булгаковской «дьяволиады».

10. «Мой» Булгаков.

11. Грех предательства в изображении Булгакова.

12. Библейские традиции в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита».

Итоговые письменные работы подтвердили, что ученики в процессе чтения и анализа произведения, эпилога романа многое восприняли глубоко и правильно.

Предпочтение учащихся было отдано следующим темам сочинений: «Нравственно-философская проблематика романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита»; «Приемы создания сатирических образов в романе (традиции и новаторство)»; «Гоголевские традиции в романе «Мастер и Маргарита»; «Образ Воланда: традиционность и новаторство булгаковской дьяволиады»; «Библейские традиции в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»».

Анализируя работы учащихся, мы обращали внимание на то, как раскрывается тема сочинения, как строится логика рассуждений учащихся, как используется текст, каков характер применения полученных знаний, умение анализировать материал, каково личное отношение к произведению. Почти во всех работах учащиеся проявили умение тонко воспринимать текст, находить художественные детали, раскрывающие образы. Школьники свободно оперировали текстом романа, показали умение выбирать необходимый материал из текста, логически его излагать, интерпретировать с опорой на теоретические знания, определять авторскую позицию, самостоятельно анализировать текст с ориентацией на художественные традиции и новаторство, делать аргументированные выводы, высказывали свое отношение, убедительно доказывали особую роль романа «Мастер и Маргарита» в историко-литературном процессе.

Приводим сочинение высокого уровня, написанное Наташей Н.

Библейские традиции в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита».

Каждому человеку, приобщенному к духовному опыту предшествующих поколений, свойственен поиск некоего пристанища в этом безграничном пространстве. «Закатный» роман М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» стал синтезом философских взглядов автора. Философия нравственности органична для русской литературы и русской философской мысли. Булгаковым были подхвачены и продолжены великие традиции русской литературной классики. Роман имеет необычную композицию: «роман в романе». В одном произведении соединены события двадцатых годов нашего века и события библейских времен. Действия, происходящие в разное время, объединены одной идеей — поисками истины и борьбы за нее. Введение в повествование историко-мифологического сюжета позволяет писателю размышлять о проблемах выбора, ответственности и наказания.

Роман о Понтии Пилате занимает 1/6 часть романа. В центре повествования — противостояние двух различных по мировоззрению людей — Иешуа и Пилата. У Иешуа своя жизненная философия, он считает, что на земле нет злых людей. В поведении Иешуа нет ничего героического, он говорит то, что думает. Он не боится возражать прокуратору, свободно вступает с ним в спор. Понтий Пилат понимает, что этот бродячий философ не виноват и даже пытается спасти его, но Иешуа решительно не хочет отказываться от своей истины: «В числе прочего я говорил, что всякая власть является насилием над людьми, и что настанет время, когда не будет власти ни кесарей, ни какой-либо иной власти. Человек перейдет в царство истины и справедливости, где вообще не будет надобна никакая власть». После этих слов арестанта всесильного прокуратора охватывает страх, он идет против своих убеждений, против голоса своей совести. Иешуа был казнен. Но поединок между прокуратором и Иешуа заканчивается победой философа, трусость и страх перед кесарем привел Понтия Пилата к предательству.

Библейский Пилат после осуждения Христа на казнь «умыл руки», показав тем самым, что за кровь Христа ответственен не он, а иудеи. Пилат в романе Булгакова — фигура сложная. Булгаков создал психологический портрет человека образованного, мыслящего. Он оценил и ум Иешуа, и силу его проповеди добра и истины. Пилат увидел в подсудимом свет истины и, потеряв его, мучается. Поэтому он не смог снять ответственности со своей души. У прокуратора была возможность спасти Иешуа, но он не воспользовался ею, и потому ответственен за свой выбор и наказан за него бессмертием. Трусость, которая покоряет человека, делает его безвольным орудием в чужих руках, — самый тяжелый, по Булгакову, грех. Спасти человека может только внутренняя стойкость, голос собственной совести.

Евангельская тема традиционна для русской литературы. Но Булгаков не следует прямо библейским сюжетам, а трансформирует их в соответствии с замыслом романа. Булгаков использует библейские мотивы: мотив грехопадения, искупления и прощения, которые развиваются в сценах допроса, казни Иешуа и прощения Пилата, но Булгаков переносит акценты с религиозного на нравственно-философский. Иешуа в романе не Богочеловек, а бродячий философ, которому открылась высшая истина. Вера в царство истины и добра побуждает его любить всех людей. Эта любовь к людям дает ему внутреннюю уверенность и спокойствие. Иешуа остается верен себе до конца. Он не винит никого в том, что у него отняли жизнь и обретает бессмертие как мученик, донесший до людей мечту и веру в истину.

В романе М. Булгакова появляется совершенно новый для читателя образ Иуды. Иуда молод, красив, влюблен в женщину. Булгаков лишает Иуду права на угрызения совести. Он предает человек за тридцать сребреников, которые обеспечили ему «бессмертие» — вечное, постыдное воспоминание о моральном падении человека.

В библейских легендах заложены вечные истины, которые, будучи забытыми, напоминают о себе нравственной деградацией общества. Поэтому на протяжении веков писатели будут обращаться в своих произведениях к этим легендам.

Иешуа Га-Ноцри совершает нравственный подвиг, оставаясь даже перед лицом мучительной смерти верным своей проповеди доброты и свободомыслия. Удел автора романа об Иешуа мастера — подвиг творческий. Ему открылась правда последнего дня земной жизни Иешуа. Но мастера, как и Иешуа, не услышали Современники. Он погибает, лишь в смерти обретая долгожданный покой. С образами мастера и Иешуа связаны самые заветные мысли Булгакова, его уверенность в торжестве истины.

Данная работа показывает, что ученица свободно оперирует текстом романа, умеет выбирать необходимый материал из текста, логически его излагать, интерпретировать с опорой на художественные литературные традиции и новаторство, определять авторскую позицию.

Проведенный эксперимент и полученные нами результаты доказывают, что анализ произведения сквозь призму художественных традиций углубляет и организует процесс восприятия, делает его более детализированным, системным, целостным, помогает читателю войти во внутренний мир произведения, создает у учащихся представление о таланте и мастерстве писателя, его вкладе в развитие литературы как искусства. Этому, безусловно, способствовало внимание к стилю повествования, способам выражения авторской позиции, языку произведения, обращение к традиционным для художественной литературы темам и образам и на этой основе осознание новаторства произведения.

Учащиеся освоили умения, необходимые для самостоятельного решения ряда вопросов, связанных с овладением теоретико-литературными знаниями, с исследованием художественного произведения, проявили большой интерес к уже изученным произведениям русской литературы.

Отклики учителей, которые работали в экспериментальных классах Мамаевой В.Е. школа № 227 г. Москвы, Гай М.В. школа № 171 г. Москвы; Косаревой Т.В., Рачок В.П. школа № 3 г. Одинцово Московской области, свидетельствуют о том, что школьники использовали знания в новой ситуации и совершенствовали умения в процессе изучения других произведений на уроках курса литературы 20 века.

Мы обобщили свои наблюдения, представив результаты в сводной таблице. Цифры в каждой графе указывают количество учащихся в процентах к общему количеству учащихся в классе.

Таблица № 2. Результаты итогового эксперимента.

Анализ цифровых (увеличение высокого и среднего уровня) показателей позволяет сделать вывод об эффективности разработанной нами методической системы изучения романа «Мастер и Маргарита».

В ходе эксперимента было доказано, что уроки изучения романа «Мастер и Маргарита» М. Булгакова с ориентацией на художественные традиции и новаторство включают произведение в «диалог культур», что способствуют формированию читателя, тонко чувствующего литературу, умеющего самостоятельно мыслить, вникать в изображаемое, понимать своеобразие каждого писателя, глубоко переживать прочитанное. Общению с искусством слова надо учить школьников, учить серьезному, вдумчивому чтению, чтобы на основе изученных художественных произведений они умели понимать и чувствовать то, что потом в жизни прочтут без учителя, воспримут и оценят как произведение искусства без «посредника» — самостоятельно.

Примечания

1. Б.В. Соколов. Роман М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»: Очерки творческой истории. — М.: Наука, 1991.